“繁华声 ，遁入空门 ，折煞了世人
梦偏冷 ，辗转一生， 情债又几本”
歌声逐渐传入罗华的耳中，他的第一反应就是，这声音跟叶鸣好像。
但是又有些不太一样，唱腔，还有给人的感觉都不一样。
咬字与众不同。
他不由得又看了坐在沙发上的张斌一眼，为了不破坏歌声，他没有开口说话。
张斌依然面带笑容，回看了罗华一眼，仿佛是在对罗华说：我知道你想说什么，我的感觉是和你一样。
罗华收到了张斌给的信号，收回目光，继续听歌。
“如你默认，生死枯等
枯等一圈，又一圈的年轮”
曲调凄凉，沧桑，歌词也写得很唯美，但仔细听，能听出处于吵闹繁华之中的空寂。
开头以一个和尚听着庙外繁华喧嚣的声音，站在庙门口回忆这一生为视角。
回想着对心中那个她的亏欠，想着她还等待着自己，可是自己却已经不属于这红尘，心中无比悲痛。
“浮屠塔，断了几层，断了谁的魂
痛直奔，一盏残灯，倾塌的山门
容我再等，历史转身
等酒香醇，等你弹一曲古筝”
前两句，用了拟人的手法，同时也写出了时间跨越之久。
久到浮屠塔都变得残破不堪，就好像主人公的心一样千疮百孔，心中的悲痛，一直从眼前的油灯蔓延到寺院那座已经倒塌的大门之处。
后面两句则是写出了主人公心中的渴望。
多么希望能等到历史转身的那天，等来香醇的酒和你在我面前弹奏一曲古筝。
“雨纷纷，旧故里草木深
我听闻，你始终一个人
斑驳的城门，盘踞着老树根
石板上回荡的是，再等”
阴雨绵绵，和尚重回故里，那里已经杂草丛生，不复当年模样，听说你一直都是孤身一人。
歌词这里着重描写了“城门”“老树根”“石板”，以物托情，让人更加能感受到女主等待时间之长，使听者更能共情。
“雨纷纷，旧故里草木深
我听闻，你仍守着孤城
城郊牧笛声，落在那座野村
缘分落地生根是，我们”
城外的笛声传到伽蓝寺，我们的缘分就此落地生根！
（pS：落地生根是伽蓝菜亚科的一种植物）
两人明明相爱，却因为所处乱世，生不逢时，无法在一起，不禁让人感到凄凉。
歌词以一人称的形式讲述着所见所闻，画面感十足，就像在看着一部凄美爱情电影。
“听青春，迎来笑声，羡煞许多人
那史册，温柔不肯，下笔都太狠
烟花易冷，人事易分
而你在问，我是否还认真”
“听青春，迎来笑声”与开头第一句相呼应，更加凸显出了主人公对尘世的向往和此时内心的空寂，没有那个人在身边的尘世又叫什么尘世呢？
再璀璨绚丽的烟花都只是瞬间，很快就会冷下来，和你的感情也是如此。
此时，我的耳边似乎还回荡着你问出的那句：“你是否是认真的？”
“千年后，累世情深，还有谁在等
而青史，岂能不真，魏书洛阳城
如你在跟，前世过门
跟着红尘，跟随我，浪迹一生”
或许，我跟你，前世就已经成婚，我们一起浪迹一生。
此时的我只能报以这样的幻想，累积千年的深情，造就了今天的相遇，但最后还是错过了。
歌曲的第一段听完，罗华不得不在心中感叹一句，这歌词写得太好了。
寥寥几笔，就将意境和想要表达给观众的情绪完全给表达了出来。
其中甚至引用了多个典故，要不是作者有强大的文化底蕴在，根本上就写不出这样的歌曲来。
难怪外界会传出这首歌的作者能够取代叶鸣的声音来，论歌词，这首歌真的不比叶鸣写的《赤伶》和《千百度》差。
之后的部分，就和大众歌曲一样，重复着副歌，罗华并不觉得这显得俗套。
认为这是正常的，抱着平常心一边点头，一边将之听完。
看着手机上的歌曲进度条，马上就要到头了，他将手机递给张斌，张嘴想要夸一夸这首歌。
可是，夸奖的话已经到了嘴边还没说出口，罗华就愣住了。
等下，这是……说唱？？？
rap？？
国风歌曲里面参合rap？？？
谁都知道，rap是洋玩意儿，国风和rap完全就是两个不相干的东西，硬凑到一起只会不伦不类。
写出《烟花易冷》这首歌的作者未免太大胆了吧。
这种结合，在乐坛，至今都没人敢尝试。
可是在这首歌里面，却融合得很完美，没有一点突兀，整个听下来相当流畅。
他在玩一个很新的东西。
张斌看着罗华一脸震惊的看着自己，脸上的笑容更甚了，同时还对着罗华挑了下眉。
仿佛在说“看吧，就知道你会是这样的反应。”
因为他第一次听这首歌时，也是这样的反应。
一曲结束，罗华从最开始听歌时的面无表情，到现在的欣喜，不用他开口，就能看出他对这首歌的满意。
“这首歌确实很不错，创意很好，就算让我来写，也不敢将国风与rap结合在一起，这首歌值得花功夫好好研究研究，为什么他就能够这么自然的将rap融入进去？”
这样的创意，甚至比《赤伶》的，戏腔融入歌曲中还要前卫。
他一边说着，一边将手机递给张斌。
可是张斌并没有接，而是说道：“国风与rap的结合确实值得我们研究，除此之外，你再好好听听他的作曲和编曲！”
“嗯？作曲和编曲？”
罗华刚才将注意力完全集中在了歌词上，对于曲子的没有做太多的关注。
连张斌都让她仔细听听作曲和编曲，那他自然要再好好听一遍了。
第二遍听完。
罗华全程都是震惊脸。?(°?°)?
这……
这是一首国风歌曲？？
这首国风歌曲未免也太不国风了吧。
一首正规的国风歌曲所要求的元素和作曲思路，它是一点都没有啊！
真正的国风歌曲，会用到“宫商角徴羽”对应“”（哆来咪唆啦）来作曲。
几乎不会用到“4，和7”这两个音来作曲。
可是，《烟花易冷》这首歌却打破了这一现象，大量的用到了“7”这个音，甚至还用到了“4”这个音。
就算是在普通的流行音乐中，都很少用到“7”这个音。
“7”这个音用得好，会大大提升音乐的档次，可要是用得不好，那就是一塌糊涂了。
所以有些人在写歌时，为了避免自己的歌写出来不流畅，都会退而求其次，选择舍弃“7”这个音。
《烟花易冷》的作者偏偏反其道而行之，不但大量用了“7”，而且还将之用得出神入化，这就是为什么这首歌这么耐听的原因之一。
除了在音节的运用上，让罗华震惊以外，整首歌的编曲更是让罗华叹为观止。
全歌听下来，编曲上竟然没有用到任何古乐器，全是用的洋乐器。
吉他，钢琴，架子鼓，实在太不国风。
可是，整首歌曲让一个外行人来听，谁又能听出来呢？
就连身为金牌词曲人的罗华在第一遍时都被忽悠过去。
“找到了，终于找到了。”罗华激动得从办公椅上一跃而起，“这才是真正的国风理念与流行歌曲的结合啊！”
古辞赋，古文化，古旋律，新唱法，新编曲，新概念，三古三新的结合，形成了一种独特的音乐。
罗华迫不及待的拿出自己的手机，登录自己微博。
口中说着：“这首歌将会跨时代，引领乐坛新时代！”?